Это факт... Коко Шанель

Начало рождения дизайна в бижутерии связывают с именем Коко Шанель. 

Именно она впервые заявила о том, что стоимость материала в украшениях – ничто, главное - идея и новизна дизайна. Бижутерия Шанель составила достойную конкуренцию дорогим украшениям, кроме того в отличие от драгоценностей ее можно было носить каждый день с повседневной одеждой. Это было смелым нарушением традиций, подобные нововведения шокировали публику, но следуя примеру Коко Шанель вскоре все модные дома стали широко использовать бижутерию в своих коллекциях одежды, на показах мод.

Мастера в лицах: Barb Fajardo

Барб Фажардо (Barb Fajardo) - самобытный мастер самоучка, впервые начавшая работать с полимерной глиной в 2000 году. 

Барб любит работать с разными стилями и часто экспериментирует с полимерной глиной в своей домашней студии в Альбукерке. Ее творчество пережило насколько различных периодов, во время которых Барб пробовала различные техники, воплощая их в украшениях в собственном свойственном ей стиле. Любовь к мелким деталям, притягательная игра цвета, сила и проработанность текстур и тонировки, являются отличительным признаком украшений мастера.

Барб написала несколько учебников и ежедневно ведет свой on-line блог в котором рассказывает о своем творчестве. Ее украшения находятся в частных коллекциях и галереях по всему миру.

Свое вдохновение Барб черпает в собственном окружении и природе, в частности в высокогорной пустыне Нью-Мексико, где она жила с 5 лет. Как пишет мастер : «Яркие цвета под широким открытым небом и необозримый ландшафт, а также постоянное изменение тени и природных текстур превращают этот район в настоящий рай для художника!

Эволюция рабочего места

У каждого мастера есть своё рабочее место. У кого-то это огромное помещение с массой навороченной техники, материалов и большим количеством наёмных работников. У кого-то это обычная плетенная корзинка, в которой лежат необходимые материалы, и тогда "рабочее место" перемещается со своей хозяйкой по квартире. Выбор между отдельным помещением или уютным закутком каждый мастер делает исходя из своих возможностей, амбиций, объемов "производства", видов творчества и т.п. характеристик. 

Моя мастерская располагается на нескольких метрах квартиры, в которой я живу, скромно в углу комнаты )) Всё всегда под рукой, не нужно далеко ходить или ездить, не приходится переживать об аренде, охране и других моментах сопутствующим мастерским находящимся вне родного дома. 

Сегодня расскажу об эволюции моего рабочего места и тех метаморфозах, что оно пережило.

Когда я только начинала лепить из глины, далеко идущих перспектив не строила, какие инструменты нужны для лепки не знала, поэтому ваяла фактически на коленке как перелетная птица сезонно мигрируя, из кухни в зал, а оттуда в спальню. Правда потом приходилось долго искать где лежит забытый канцелярский нож или отрезанный кусок пластики, но разве это может смутить настоящего творца ))

Этапы работы над новым украшением

Если разделить мое рабочее время на две части: время, посвящаемое лепке по своим проектам и время, уделяемое созданию заказов, то второй пункт будет составлять больше 80%, так как на заказ я работаю очень много и очень часто. 

Заказы, также, как и люди бывают разными. Веселыми, необычными, простыми, несущими глубокую внутреннюю подоплеку, спонтанными, немного сумасшедшими… разными и разнообразными. У каждого заказа своя судьба и своя подноготная, но все они строятся по одному принципу, и работа с любым заказом осуществляется в несколько этапов:

• Обсуждение всех нюансов проекта с заказчиком. Мы решаем какой будет комплектация, цвет, размер, количество и виды элементов, варианты сборки и материалов.
• Иногда заказчики предоставляют мне какие-то свои эскизы, фотографии, картинки того, каким они хотели бы видеть свое будущее украшение. В некоторых случаях я сама делаю набросок украшения, который согласовывается с заказчиком.
• По результатам этих обсуждений я подсчитываю предварительную стоимость заказа, которая может немного корректироваться в процессе работы исходя из сложности и необходимых для создания украшения материалов. Если заказчика устраивает предварительная сумма, я озвучиваю сроки изготовления, мы решаем каким образом будем производится оплата и если это необходимо, как будет доставляться готовое украшение.
• После выяснения и согласования всех пожеланий заказчика и особенностей проекта, начинается волшебство, когда из кусочка глины на свет появляется новое необычное колье, оригинальные авторские серьги, комплект украшений с цветами и т.п.
• Когда творческий процесс завершен, я отправляю фотографию конечного изделия заказчику, и если его все устраивает, а именно так всегда и происходит ведь недаром я так тщательно выясняю все запросы хозяйки будущего украшения на начальном этапе, новоиспеченное бижутерное чудо отправляется в путешествие, в свой новый дом. 

А вот так выглядит этап выполнения заказа в картинках ))

Проведение мастер-классов

 Я люблю лепить и мне интересно рассказывать другим как я это делаю, с удовольствием делюсь своими навыками и опытом, поэтому периодически провожу мастер-классы. Это могут быть уроки по освоению конкретных техник лепки (мокуме-гане, работа со штампами и текстурами, лепка цветов и т.п.), так и обучение созданию определенных украшений (кулон, брошь и т.п.) Раньше вела только индивидуальные занятия, но в последнее время начала брать и небольшие группы. К сожалению, в процессе обучения не успеваю фотографировать, то что происходит вокруг, но иногда участницы мастер-классов делятся своими фотографиями и сегодня хочу показать несколько фотографий с таких мастер классов. 

                                              

Это факт... Бикини и кольцо

Реклама бикини, появившихся в продаже в 1946 году, гласила, что если купальник настоящий, то он обязан пройти через обручальное кольцо, это был не просто рекламный ход, но и отчасти своеобразная дань названию.
Так как свое название купальник получил в честь атолла Бикини. Атолл – это коралловое сооружение, имеющее форму сплошного или разорванного кольца, которое окружает мелководную лагуну. 

Мастера в лицах: Kathleen Dustin

Кэтлин Дастин - магистр искусств, художник-дизайнер, человек с безграничной фантазией, тонко чувствующий нерушимую связь человека и природы, что ярко отражено во всех ее работах. Тридцатилетний стаж лепки из глины и высокий профессионализм позволяет Кэтлин создавать удивительные по своей красоте украшения и сумки. 

Браслеты, серьги, кольца, колье, броши и сумочки от Kathleen Dustin создают вокруг женщины ореол таинственности, волшебства и удивительно стильной простоты, которая подчас сложнее любых ювелирных изысков. Это праздник красок, волшебный союз натуральных и искусственных материалов, возврат к природе, гармония в своем чистом виде.

Член жюри многочисленных национальных выставок, преподаватель ведущий мастер-классы и семинары по лепке в США и Европе, математик по образованию, джазовый пианист в мечтах и талантливейший художник по призванию, Кэтлин Дастин не стремится к тому, чтобы вещи, созданные ее руками, пылились на полках. «Статуэтки только стоят, собирая пыль, а сумки и украшения функциональны. Вы можете прикасаться к ним, исследовать их. Ваша жизнь улучшается, когда вы носите с собой красивые вещи и можете ими пользоваться. Именно для этого я творю» – говорит мастер.

Бусы из полимерной глины "Мелодия востока". Рабочие моменты создания украшения.

Сегодня я покажу и немного вам расскажу о бусах с подвеской павлином и элементами из полимерной глины «Мелодия востока».

Началась история этого украшения, наверное, около года назад, когда в магазине фурнитуры я случайно увидела металлическую подвеску с павлином, смутно представляя себе зачем мне нужна эта штукенция, но слепо следуя заверениям своего внутреннего хомяка: «Нужна, нужна, жизнь без павлина не мила…», я приобрела ее вместе с приятными на ощупь бусинками в этом же стиле.  После покупки павлин благополучно поселился в моей коробке с фурнитурными сокровищами и периодически извлекался на свет с размышлениями, куда бы его приспособить. Шли недели и месяцы и вот недавно, перебирая в очередной раз заветную коробку меня озарило, будет красивое колье, с яркими павлиньими перьями из полимерной глины, как у живой птички. Подумала, набросала эскиз, но зашедшая на кофеек Муза, посмотрела на это безобразие и надув губки, выдало безапелляционное: «Фи…, а давай лучше…» Прислушавшись к совету бывалой в творчестве особы я решила действовать от противного, уйти от стереотипа, что павлин — это обязательно красочно, ярко и сыграть на одном, двух цветовых тонах, создать имитацию патинированной бронзы под стать подвеске. Что было дальше? Сейчас покажу ))

По ночам все комнаты черны... - Ярмарка Мастеров

По ночам все комнаты черны... - Ярмарка Мастеров

Люблю составлять коллекции на Ярмарке Мастеров, вот одна из них ))

Браслет с пионами и розами из полимерной глины «Мари»– Цветы с характером….

Браслет с пионами и розами из полимерной глины «Мари» - Ярмарка Мастеров

Однажды  ранним, теплым утром я проснулась, потянулась и не вставая с кровати решила: “Хочу сделать нежное-нежное колье из полимерной глины с пионами”…

Чтобы пионы получились действительно нежными решила смешать капельку белой, чуть больше розовой и гораздо больше глины полупрозрачной, немного подумав добавила еще кусочек перламутровой полимерной глины в итоге намешала два оттенка нежного розового цвета и белого с перламутровым отливом, как у тех пуговиц из всем известного фильма. Дабы разбавить обилие розового и добавить немного свежести дополнительно смешала белый и травянисто зеленые оттенки глины, получилась пластика приятного пастельного зеленого цвета.

Из всего этого цветового великолепия были созданы нежные полупрозрачные пиончики, дополненные  розами розового и белых цветов, маленькие рельефные зеленые листья. Все элементы были запечены и залакированы. Я в предвкушении скорого рождения нового колье потирала руки, как вдруг поняла, что у нежных цветов очень сложный характер. Колье которое я нарисовала в своём бурном воображении категорически не желало воплощаться в реальность, а все потому что цветы капризничали, строили козни, пытались убежать из рук, своевольничали и всячески отказывались собираться в одну гармоничную композицию. Помучившись с ними несколько дней, испробовав различные варианты сборки, я решила оставить цветочки с характером в покое, дала им время подумать.

Это факт... Ювелирные украшения или бижутерия

  Ювелирными украшениями называют изделия из драгоценных металлов, декорированные камнями, эмалью и другими материалами. Определено 8 драгметаллов: золото, серебро, платина, палладий, родий, рутений, иридий и осмий. Ювелиры работают преимущественно с первыми пятью. Причем родий применяется исключительно для создания покрытия – цельные изделия из него не делают. Кроме украшений из перечисленных металлов продаются кольца и серьги из стали и титана. Но драгоценностями они не являются.
  Бижутерией называют ювелирные изделия из недорогих материалов: пластмасса, стекло, металл и его разнообразные сплавы, керамика. Стоить заметить, что сейчас многие бижутерные изделия часто стоят дороже некоторых драгоценных украшений, в связи с использованием необычных и редких материалов, дизайнерскими изысканиями или своей высокой художественной ценностью как таковой.

Браслет из полимерной глины с ракушками «Сокровища Мертвого моря» - Ярмарка Мастеров

Браслет из полимерной глины с ракушками «Сокровища Мертвого моря» - Ярмарка Мастеров

Браслет из полимерной глины и бусин "Сокровища Мертвого моря"
Bionika

Решила чаще делиться новинками украшений, которые публикую в своем магазинчике на Ярмарке Мастеров. 

Сегодня покажу новый браслет "Сокровища Мертвого моря" созданный с использованием полимерной глины и различных бусин - перламутр, хрусталь, авантюрин, акриловых элементов и бронзовых подвесок. Для меня этот браслет своего рода маленький эксперимент, во первых потому что мне хотелось создать удобную конструкцию, которая бы смотрелась на запястье, как набор из нескольких браслетов, а значит пришлось "изобретать велосипед" в плане сборки, а во вторых потому что для создания ракушек я использовала молды, что делаю очень редко. Чтобы ракушки выглядели боле натурально я использовала поэтапную тонировку разными оттенками акриловых красок, которые потом закрепила лаком. 

В целом браслет на мой взгляд получился очень интересным, когда сочетание ракушек из полимерной глины и перламутра навевают воспоминания о разбросанных по берегу перламутровых раковинах, мерцающие бусины авантюрина напоминают о золотом песке теплых пляжей, искрящийся хрусталь похож на яркие солнечные блики на гребнях волн... все это в совокупности создает эффект волшебного украшения, украшения-воспоминания, украшения-эмоции ... 

Снова в журнале...

Еще одна публикация, на этот раз в майском номере журнала “Домашний очаг” )).

Небольшое повествование обо мне и других талантливых казахстанских рукодельницах.

Приятно быть в числе тех, чьим творчеством интересуются, приятно осознавать что мои украшения востребованы, приятно чувствовать, что моя работа не напрасна )) 

Почему мы носим обручальные кольца на безымянном пальце?

Существует несколько версий появления этой традиции.
По одной считается, что первыми начали носить кольца древние египтяне. Они придавали полоске золота круглую форму, что символизирует верность и любовь и надевали кольца на средний палец левой руки. Позже эту традицию переняли греки и римляне Согласно легенде палец, носивший обручальное кольцо мог исцелить от болезни, его использовали для втирания целебных мазей.

По другой легенде именно древние эллины связали воедино кольцо и любовь. Если человек носил кольцо на указательном пальце, то он находился в активном поиске. Присутствие кольца на мизинце говорило о неготовности жениться. Ношение кольца на среднем пальце свидетельствовало о небывалых победах его обладателя на любовном фронте. 

Жители европейских стран привыкли надевать обручальное кольцо на безымянный палец правой руки. Средневековые авторы предложили свое объяснение такому обычаю: якобы через безымянный палец проходит «vena amoris» — вена любви, идущая прямо к сердцу. 

Согласно китайской традиции: большой палец символизирует родителей, указательный — братьев и сестёр, средний — самого себя, безымянный — партнёра, мизинец — детей. Поэтому если сложить руки, как указано на фото, то при попытке разорвать большие пальцы, подушечки легко разойдутся (не забывайте возвращать пальцы после разъединения в исходное положение). Родители состарятся и "уйдут". Указательные пальцы можно легко развести в стороны - братья и сестры вырастут и разъедутся. Мизинцы тоже разъединяются без труда - дети вырастут и уедут из семьи. А теперь раздвиньте безымянные пальцы. Ничего не получится! Вот поэтому безымянные пальцы символизируют верность супругов, на них и носятся кольца.

Мастер-класс “Лаконичные серьги из полимерной глины”

Этот мастер-класс я сделала специально для публикации в казахстанском журнале “Татьяна”.  Меня попросили создать простой и доступный урок, по которому даже новички, которые только начинают осваивать азы работы с полимерной глиной смогут создать свое собственное украшение, я остановилась на уроке по созданию сережек, самого распространённого и любимого многими украшения.

Для создания сережек из полимерной глины нам потребуется

Это факт... пиратская серьга

Знаменитая круглая пиратская серьга в ухе — это не просто украшение.

Традиционно морякам позволялось носить серьгу в ухе после первого пересечения экватора или после того, как они обогнули мыс Горн. Кроме того многие верили, что серьга — это талисман, охраняющий от морской болезни и других неприятностей. Если пират обеспечивал стрельбу из пушек на судне, то серьги служили ушными затычками во время громкого выстрела. Серьга в ухе имела и практическое назначение: если пират погибал в море, то золотая сережка становилась гарантом и оплатой его похорон. Чем богаче был разбойник, тем крупнее и тяжеловеснее его серьга.

Публикация в журнале “Татьяна”

В праздничном мартовском номере казахстанского журнала “Татьяна” напечатали небольшое интервью со мной, где я немного рассказала  о  начале своего “творческого полимерного пути”, об источниках вдохновения, особенностях работы с полимерной глиной и своих украшениях, а также поделилась простым мастер-классом по лепке сережек, который должен понравится новичкам, только начинающим работать с полимерной глиной, подробнее его можно изучить здесь.  

После публикации поняла, что такие события очень мотивируют и заставляют с удвоенной силой стремиться к самосовершенствованию, творить так “чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы” )).

Мика-шифт – иллюзия объема на плоскости

Мика-шифт (mica shift) — техника работы с металлизированной полимерной глиной, когда на гладкой поверхности изделия образуется рисунок, визуально кажущийся объемным, но на самом деле являющийся плоским. Эта иллюзия трехмерного изображения создается за счет упорядочения и расположения особым образом специальных металлических частиц входящих в состав металлизированной пластики, отсюда и название - «мика» (с английского mica) - слюда, «шифт» (с английского shift) – сдвиг.

Металлизированные полимерные глины (металлики) представляют собой пластику разных цветов, как имитирующую цвет металла (золото, серебро, медь), так и просто цветную с перламутровым металлическим эффектом. За счет содержания в своем составе металлических частиц слюды, металлики великолепно подходят для работы в технике мика-шифт, обеспечивая своими свойствами создание объема на гладкой поверхности, такой своеобразный 3D эффект на плоскости. Качество «рельефного» рисунка зависит от размера частичек слюды, которые отличаются у разных производителей, глубины и четкости отпечатка и точного соблюдения техники работы мика-шифт.

Советы по подбору колец

Выбирая кольцо помните:

• Никогда не выбирайте кольцо утром, после занятий спортом, во время менструации, в слишком жаркую или холодную погоду, во время болезни (в это время пальцы, как правило, слегка отекшие). 
• Примерку кольца нужно проводить, в спокойном душевном состоянии, когда температура вашего тела в находится в норме.
• Придя в магазин, обязательно уточните, какое кольцо вы предпочитаете – широкое или узкое. Так как при определении размера узкого и широкого кольца применяют два разных измерителя. 
• Учитывайте внутреннюю форму профиля кольца, она бывает: плоской, выпуклой, вогнутой, что по разному сказывается на «посадке» и дальнейшей носке кольца. Большое значение имеет и форма кольца - простое узкое кольцо потребует меньшего размера, чем витое колечко сложной формы такой же ширины.
• Не забывайте и о том, что пальцы левой и правой руки могут быть разной толщины. 
• Всегда лучше выбрать кольцо чуть-чуть больше, чем колечко меньшего размера. Кольцо должно свободно проходить через сустав пальца и не соскальзывать с него.

Любанская Юлия
http://bionika-handmade.blogspot.com/
При копировании материала активная ссылка на сайт и автора обязательна.

Сутажные украшения из полимерной глины

Сегодня хочу вам показать новую серию украшений выполненных в  технике имитации сутажной вышивки из полимерной глины.

В этой технике есть что-то медитативно завораживающее и хотя я не люблю возиться с мелкими деталями, но создавая украшения в этом стиле поймала себя на мысли, что получаю огромное удовольствие от выкладывания рисунка из полимерных колбасок и непредсказуемость  конечного результата (если работаешь без первоначального эскиза, по наитию) схожа с детским восторгом от обнаружения подарка под новогодней елкой.